mardi 16 juin 2009

PAS CE SOIR CHÉRI - OTTAWA

Not Tonight Honey/Pas ce Soir Chéri
Thomas Grondin, Hélène Lefebvre, Cara Tierney, Theo Pelmus

JULY 3 – AUGUST 2, 2009
HOUSE WARMING PARTY: Friday, July 3 at 7:00 pm
MOVING PARTY & SALE: Sunday, August 2 at 2 pm

For one month Gallery 101 will opens its doors to the performance art group Fait Maison! The group started in a private home as a means to explore performance art in an ‘open, yet private ideas laboratory’. The artists will generate performances throughout the month, with a special event every week. The exhibition will explore various notions of private/public, inside/outside, and the possibilities of transferring ephemeral and private works into the public sphere. The exhibition promises to be engaging and stimulating array of performance art events (exhibition).

Founded in 2005, Fait Maison is dedicated to the exploration and development of performance and performance related art. Involved in production as well as diffusion, Fait Maison provides a space for experimentation, support and exchange. Regular open labs held in private houses in front of a live audience are the source for its activities.

Thomas Grondin has received a Bachelor in Visual Arts from University of Quebec in Outaouais and finishing a Master of Art History from Carleton University. Since 1998 he has participated in numerous group and solo exhibitions as well as video and performance programs, both as an artist and a curator. Grondin contributed to various cultural organizations and founded Fait Maison. He presently teaches art history at the CEGEP de l'Outaouais.

Hélène Lefebvre Since 2001, Helene Lefebvre has been exploring issues of identity and the relationship with the “other”. These questions manifest themselves in the form of a quest for meaning taken on by the individual within a social matrix: soft sculpture, printmaking, performance and video interplay in so many ways to permit her questioning, stimulate her reflection, renew the way she works and establish links between this material and the world of living beings.
-a grantee of the Ontario Arts Council in research and creation
-numerous exhibits and performances in Ontario, Québec and Nova Scotia
-participation in the management of art organizations in Ottawa and Gatineau since 2001

Cara Tierney is practicing performance artist based in the Ottawa. Her performance work began as a response to the construction and dissemination of femininity in today’s society. Using her own body as a point of departure she often foregrounds issues of sexuality in her work in an attempt to expose the hetero-centrist coding of our “comfortable” North American existence. As someone who came out very late in life she works with the notion of uncertainty and representation through definition. Using beauty rituals and bodily functions her work also questions how society structures our relationship with our own bodies and ultimately our identities, both private and public. While much of her work is audience based she has also started to create larger community based works, involving masses into participating in happenings.

In his performances Theo Pelmus creates shifting environments which speak about fluidity and circulation of liquids and the transformation of elements from a solid state into a liquid state. Driven by the idea of reinventing body anatomy he is interested in using elements that either come from the live spectre (such as butterflies) or elements that imitate life (such as red liquid circulating through tubes imitating blood flow, or a self-portrait bust made from chocolate, sugar or ice cream). Theo Pelmus is an artist with a BFA and MFA from the University of Fine Arts in Bucharest. With several awards, an emerging artist grant and representation by La Petite Mort Gallery here in Ottawa, he is an active performer both locally and internationally.

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3 juillet - 2 août, 2009
PENDAISON DE CRÉMAILLÈRE: vendredi le 3 juillet à 19 h
VENTE ET PARTY DE DÉMÉNAGEMENT: dimanche le 2 août à 14 h

Pendant tout un mois, la Galerie 101 ouvrira ses portes au groupe de performance Fait Maison! C’est dans une résidence privée que le groupe a entrepris ses activités dans le but d’explorer la performance à l’intérieur d’un “laboratoire d’idées ouvert mais privé”. Les artistes produiront des performances tout au long du mois : et il y aura une activité spéciale chaque semdine. L’exposition explorera des notions variées de privé et de public, d’intérieur et d’extérieur, et examinera les possibilités de transposer des œuvres privées et éphémères dans un lieu public. L’exposition promet d’être fort intéressante et de susciter une gamme d’activités de performance (exposition).

Fondé en 2005, Fait Maison est dédié au développement et à l’exploration de la performance et du performatif en art. À la fois investi dans la production et la diffusion, Fait Maison offre un espace d’expérimentation, de soutien et d’échange. La tenue régulière d’un laboratoire ouvert dans des maisons privées devant un public est à la base de ses activités.

Thomas Grondin
Bachelier en arts visuels de l’UQO, Thomas Grondin termine une maîtrise en histoire de l’art à l’Université Carleton. Depuis 1998, à titre d’artiste et de commissaire, il a participé à plusieurs programmations vidéos, événements performance, expositions individuelles et collectives. Il a contribué à plusieurs organisms culturels et a fondé fait Maison. Il enseigne au Collège de l’Outaouais.

Hélène Lefebvre: Artiste interdisciplinaire, Hélène Lefebvre poursuit un questionnement sur l’identité et l’altérité depuis 2001. Sa démarche s’inscrit dans une quête de sens de la vie individuelle et collective tout autant que personnelle et sociale. Dans son œuvre, sculpture textile, estampe, performance et vidéo se conjuguent de manière à stimuler sa réflexion, renouveler ses méthodes de travail et établir des liens entre elles et le monde vivant.
- Boursière du Conseil des arts de l’Ontario en recherche et création.
- Nombreuses expositions et performances en Ontario, au Québec et en Nouvelle-Écosse.
- Participation à la direction d’organismes artistiques à Ottawa et Gatineau depuis 2001.

Cara Tierney est une praticienne de la performance installée à Ottawa. Elle a commencé à créer par ce moyen d’expression en réaction à l’élaboration d’une certaine image de la féminité et à sa diffusion dans la société contemporaine. En utilisant son propre corps comme point de départ, elle met souvent en relief des questions de sexualité dans son travail pour tenter d’exposer les codes hétéro-centristes de la vie « confortable » qu’on mène en Amérique du Nord. Elle a déclaré tardivement son homosexualité et, à ce titre, elle travaille la notion de l’incertitude et de la représentation à travers des définitions. Elle se sert des rituels de beauté et des fonctions corporelles pour que son travail remette en question les façons dont la société échafaude le rapport que les personnes ont avec leur propre corps et, en bout de ligne, avec leur identité tant privée que publique. Bien que la plus grande part de son travail soit conçue en fonction d’une représentation publique, elle a commencé à créer de plus grandes œuvres dans la communauté, qui comprennent la participation des foules dans des happenings.

Dans ses performances, Theo Pelmus crée des environnements changeants qui traitent de la fluidité et de la circulation des liquides, de même que de la transformation d’éléments d’un stade solide à un stade liquide. C’est l’idée de réinventer l’anatomie qui le mène : il se sert d’éléments qui proviennent du milieu naturel (comme les papillons) ou d’autres qui imitent la vie (comme les liquides rouges qui circulent dans des tubes pour reproduire le flot sanguin, ou l’autoportrait fait en chocolat, en sucre ou en crème glacée). Theo Pelmus a obtenu un BFA et une maîtrise en beaux-arts de l’Université des beaux-arts de Bucarest. Il s’est mérité plusieurs prix et a obtenu une bourse pour artiste de la relève. Représenté par la Galerie La Petite Mort à Ottawa, c’est un artiste très actif sur le plan local et international.

Heure de début :
3 juillet 2009 à 19:00
Heure de fin :
2 août 2009 à 02:00
Lieu :
Adresse :
301 1/2 rue Bank Street
Ville :
Ottawa, ON

Téléphone :
6132302799
Courriel :

Invitation Facebook

REMP'ART GALERIE - MARRAKECH


Remp’Art Galerie - Exposition Collective

Exposition collective d’artistes exceptionnels à la Remp’Art Galerie Marrakech
Autour des œuvres divines du Maître de l’Art au Maroc, le Pacha d’el Art de la Remp’Art Galerie : « Hassan el Glaoui », des artistes aux touches de couleurs et de traits émouvants , aux reflets de leur art qui vous touchent au plus profond de votre cœur sont réunis à la Remp’Art Galerie. Des émotions à ressentir, de la Condition Humaine, de la Sensualité féminine, de la réalisation de nos rêves et fantasmes ou de l’image subtile interceptée par des génies de la photographie !

La Condition Humaine :
--« Mounia Dadi » ou porte bonheur de la Remp’Art Galerie, dont chaque œuvre est une invitation à l’introspection de nous même, une fenêtre sur l âme humaine ou le génie se mêle à des émotions aux dimensions humaines , de l’Amour à la solitude, de l’Espoir, du spleen à l'idéal, des toiles à l’image des Hommes nous racontant l’Histoire de l’Humanité … les œuvres qui nous mettent devant une évidence indubitable: Notre vie est un livre qui s'écrit tout seul. Nous sommes des personnages de roman qui ne comprennent pas toujours bien ce que veut l'auteur......& ‘the lovers’ est mon favori … A l’Amour de l’Art …

Regard sur nos rêves et fantasmes :
--« Bernard de Souzy » ou le ‘Subjectivisme’ dont il est le précurseur ! De St’Art à K’Art , de l’Ultra-réalisme au Subjectivisme, Bernard de Souzy nous offre nos rêves, peintures de personnages en leur âme ou de fameuses courses automobiles en leur mouvement ! Du décolleté de Madonna, de l’élégance de Yves Saint Laurent au regard émouvant de Ayrton Senna , Venez et rêvez les yeux ouverts ! à la Remp’Art Galerie. My favourite : The Godfather & Chaplin …par Kenza Cherkaoui ( Remp’Art Galerie)

Mystère féminin :
--« Khalid Nadif 1» ou la sensualité de ses œuvres pourrait le comparer à un Yves Saint Laurent de la Haute couture- Ses œuvres sont tout simplement sexy ! Khalid Nadif s’inspire de la féminité, fait l’éloge de la femme en sa beauté, de son être si complexe et tellement mystérieux ! La beauté de ses toiles est à couper le souffle, et sa touche artistique unique est la réponse ou la question éternelle sur la condition féminine en son âme, son esprit, ses espoirs et son grand mystère …

La Photo :
--« Nour Eddine Tilsaghani »
Tilsaghani Nour Eddine est un réalisateur et photographe de la ville de marrakech. il s’intéresse aux deux domaines voisins la photographie et le cinéma, il a pu bénéficier d’un master class en marge du 5ème festival international du film de marrakech avec les réalisateurs Martin Scorsese et Abbas Kiarostami. L’artiste compte plusieurs participations à plusieurs expositions collectives de photographies nationales et internationales entre autres au mali et en espagne. il a aussi réalisé des expositions photographiques individuelles, les plus récentes "big apple, carnets d’un voyage à new york" et "Clin d'oeil, du Corps à l'Image". Tilsaghani Nour Eddine s’est vu attribuer plusieurs prix dans les domaines de la photographie et du cinéma, il est notamment lauréat du concours national d’art photographique à trois reprises.

-- « Hassan Nadim » :
Hassan Nadim a débuté la photographie en 1991 – Plusieurs expériences et l’inspiration de la lumière de Marrakech l’ont mené à être l’un des photographes artistes reconnu du Maroc –
Après plusieurs expositions au Maroc et dans le Monde , Hassan Nadim devient Lauréat du Salon National de d’Art Photographique deux fois , en 1996 et 1997.

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Remp'Art Galerie Marrakech
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