mardi 31 mars 2009

SEGNI E SOGNI - ROME

Vernissage-Coktail Domenica 5 Aprile ore 18.30
Attraverso le opere degli Artisti :
Gino Paoli - Claudio Anzidei - Alessandra Arnoletti - Giulio Baistrocchi - Mariangela Chianese - Elena Cicchetti - Alberto Fontanella - Daniela Fonti - Renato Maria Giordano - Umberto Gorirossi - Ombretta Greco - Daniel Lifschitz - Angelo Pacifico - Mary Palomba - M. Teresa Kindjarsky - Maria Pia Rella - Ariane Schuchardt - Tommaso Tucci - Marcello Ursomando
si possono intravedere e cogliere i sentimenti e gli stati d’animo sensibili, con percorsi e segni incisivi, che si offrono volutamente alla visione di quanti avranno l’opportunità di visitare la Mostra e che potranno apprezzare la varietà degli stili e delle tecniche utilizzate per rendere manifesto il proprio mondo interiore, per lo più celato, che si rivela nella sua integrità.

Maria Pia Rella Presidente di SpaziOfficina

Quello dei sogni è un territorio magico, visitato da viaggiatori d'ogni tipo. Studiato dalla psicanalisi, oggetto delle scorribande di poeti, scrittori, preti e maghi, non può dirsi completamente e compiutamente conosciuto, totalmente esplorato.
Un mondo a sé, totalmente LIBERO, privo di regole, di leggi, di morali, di legacci.
Quale mondo migliore per l'Arte e l'Artista?
Se, come ci insegna Goya, "il sonno della ragione genera mostri", che cosa mai sarà capace di generare "il Sogno della Ragione"?
E dunque sia... Il LIBRO DEI SOGNI...
Dopo "i colori del '68" un nuovo Quaderno dell'Accademia, frutto e corredo di una Mostra itinerante, dal titolo "SEGNI E SOGNI" in cui i
migliori talenti dell'Arte Contemporanea si cimentano con un argomento tanto vicino alla loro sensibilità da pervaderla tutta.
Perché il Sogno è inteso sia nel senso dell'esperienza onirica, quella che ogni notte tutti viviamo, sia nel senso del Sogno da realizzare, dell'obiettivo da raggiungere, del limite da superare.
Personalmente non credo sia un caso che con la parola Sogno si intenda sia ciò che immaginiamo dormendo che ciò che desideriamo da svegli. Due facce della stessa voglia di rompere gli schemi, di stravolgere la realtà, di leggere il concreto e l'astratto con occhi diversi, liberi da pastoie e condizionamenti.
E liberandoci da ogni zavorra volare, come si vola nei Sogni, dove ci porta un Sogno...
Beppe Palomba

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(Traduction Google.com)

vous pouvez découvrir et à saisir les sentiments, les humeurs sensibles, avec des sentiers et des signes incisives, qui sont offerts volontairement à la vision de ceux qui auront l'occasion de visiter l'exposition et vous apprécierez la variété des styles et des techniques utilisées pour manifestent leur monde intérieur, le plus souvent dissimulées, ce qui est révélé dans son intégralité.

Maria Pia Rella Président de SpaziOfficina

Ce rêve est un pays magique, visitée par les voyageurs de toutes sortes. Étudié par la psychanalyse, l'objet de raids de poètes, d'écrivains, les prêtres et les mages ne peut pas dire d'être totalement et parfaitement connu, entièrement explorées.
Un monde à part, totalement gratuite, pas de règles, de lois, de morale, de l'attachement.
Quel meilleur monde pour l'art et l'artiste?
Si, comme nous l'enseignent Goya, "le sommeil de la raison produit des monstres", quelle sera jamais en mesure de créer la «Dream of Reason"?
Et il en va de même ... LE LIVRE DES RÊVES ...
Après «les couleurs of'68 une" nouvelle Quaderno dell'Accademia, de fruits et de l'appui d'une exposition itinérante, intitulée «SIGNES ET RÊVES" dans laquelle
meilleurs talents of Contemporary essayer avec un sujet si proche de leur sensibilité à imprégner l'ensemble.
Parce que le rêve est à comprendre dans le sens des rêves, celui qui chaque soir nous vivons tous, tant dans le sens du rêve à réaliser, le résultat final à atteindre, la limite à surmonter.
Je ne pense pas personnellement que c'est une coïncidence que le mot rêve est destiné à être ce que nous imaginons de couchage que ce que nous voulons être éveillé. Deux faces d'une même volonté de briser le modèle de distorsion des faits, lire le résumé et le béton avec des yeux différents, à l'abri des attaches et des contraintes.
Et en libérant chaque ballast voler, comme vous le voler dans les rêves, qui nous apporte un rêve ...
Beppe Palomba



www.accademiadellabussola.com
via S. Pietro, 73 - 80147 Napoli Tel/fax 081 2589083 Beppe Palomba - Cell. 333 7325429 beppepalomba@gmail.com

Orari : Lunedì e Mercoledì ore 17.00 – 20.00
Martedi e Giovedì ore 10.30 – 13.00
Venerdì ore 18.30 – 20.00
Chiuso i giorni 11-12-13-14 Aprile

Heure de début :
dimanche 5 avril 2009, à 18:30
Heure de fin :
vendredi 17 avril 2009, à 20:00
Lieu :
Adresse :
via dell'Arco di Parma, 1 , Angolo Piazza Lancellotti
Centro Storico 00186 Roma
vic.via dei Coronari - Piazza Navona
Ville :
Rome, Italy

Téléphone :
3282726700
Adresse électronique :

KID-OGRAPHY - CALGARY

Closer To Home in partnership with The Art Gallery of Calgary Present...

KID-OGRAPHY

Kid-ography is a photography based art program. The focus is to capture the imaginations of children and to build confidence, self-esteem and hope. Kid-ography also gives children the opportunity to expand their experiences, thus opening their eyes to other interests and allowing them to grow as people.

From Tuesday, March 31st, to Saturday, April 4th, The Art Gallery of Calgary will be a host to the photography of children involved in this Closer To Home project. Take a moment to check out the artwork of these talented children on the Gallery's Mezzanine level.
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(Traduction Google.com)

Closer To Home, en partenariat avec The Art Gallery of Calgary présent ...

KID-OGRAPHY

Kid-ography est un programme de photographie d'art. L'objectif est de capter l'imagination des enfants et à renforcer la confiance, l'estime de soi et d'espoir. Kid-ography aussi donne aux enfants l'occasion d'élargir leur expérience, de manière à ouvrir les yeux sur d'autres intérêts et leur permettant de grandir en tant que personnes.

Du mardi 31 Mars au Samedi 4 avril, La Galerie d'art de Calgary sera l'hôte de la photographie d'enfants impliqués dans ce projet Closer To Home. Prenez un moment pour vérifier les illustrations de ces enfants talentueux sur la mezzanine du Musée.

Heure de début :
mardi 31 mars 2009, à 10:00
Heure de fin :
samedi 4 avril 2009, à 17:00
Lieu :
Adresse :
117 - 8 Ave. SW
Ville :
Calgary, AB

Téléphone :
4037701350
Adresse électronique :

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ROMA THE ROAD TO CONTEMPORARY ART - ROME

Una notte dedicata all’arte: oltre 60 gallerie e altri spazi espositivi aperti per l’occasione dalle 21.30 alle 24.00.

In occasione di ROMA. THE ROAD TO CONTEMPORARY ART,
fiera di arte contemporanea dal 2 al 5 aprile 2009,
la galleria Ingresso Pericoloso partecipa a Freaky Friday,
una notte dedicata all'arte,
con la mostra personale di Chiara Scarfò, "Table".
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(Traduction Google.com)

Une nuit consacrée à l'art: plus de 60 galeries et autres espaces d'exposition ouvert à l'événement à partir de 21.30 à 24.00.

A ROMA. LE CHEMIN DE L'ART CONTEMPORAIN,
Exposition d'art contemporain 2-5 avril 2009
Galerie d'entrée dangereuses dans le cadre Freaky Friday,
une soirée dédiée à l'art, avec l'exposition du personnel Chiara Echarpe, "Table".

Date :
vendredi 3 avril 2009
Heure :
19:00 - 23:55
Lieu :
Adresse :
Via Capo d'Africa 46
Ville :
Roma, Italy

Téléphone :
0645496564
Adresse électronique :


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IL MILIONE - FLORENCE

Anteprima 2009 - Il Milione, Festival del Viaggio

Patti Smith. 30 anni a Firenze
Giovanni Ballerini, Bruno Casini e Gianni Pini raccontano il primo viaggio in Italia di Patti Smith e il suo 1979 a Firenze. Sara presentato il dvd "Dream of Life" di Steven Sebring, edito Feltrinelli Real Cinema
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(traduction Google.com)

Preview 2009 - Le Million, Festival de Tours

Patti Smith. 30 ans à Florence
John Ballerini, Bruno Casini et Gianni Pini dire le premier voyage en Italie pour Patti Smith et son 1979, à Florence. Sara a présenté le dvd "Dream of Life" de Steven Sebring, edited Feltrinelli Real Cinema



Date :
jeudi 2 avril 2009
Heure :
18:00 - 20:00
Lieu :
Adresse :
Piazza della Repubblica
Ville :
Firenze, Italy

Adresse électronique :

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VEO-VEO - CORDOBA

Producir imágenes con lo que nos rodea, en los momentos de los que disponemos, entre el desayuno y el colectivo antes de llegar a trabajar. La obra esta empapada de cotidianeidad, de objetos comunes.

Todo lo que ve se vuelve obra.

Reflexionar sobre el entorno, construir imágenes casi como un autómata con las excusas más simples que aparecen,. Y si no inventarlas.

así de simple, como una revancha contra la rutina,
ser artista a pesar de todo, nada más (y nada menos).

Mariano izquierdo es un jóven artista de la provincia de Córdoba que estudio en la UNC. Desde hace dos años, dirige y organiza mirabile junto a luciana Martínez y Natalia Sánchez.

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(Traduction Google.com)

Produire des images qui nous entoure, dans les moments qui nous ont, entre le petit déjeuner et le groupe avant de venir au travail. Le livre est empreint d'objets de tous les jours.

Tout ce que vous voyez est le travail.

Pensez à l'environnement, de construire des images presque comme un automate avec des excuses qui sont plus simples. Et s'il n'est pas inventé.

aussi simple que de se venger contre la routine
être un artiste, après tout, rien de plus (et rien de moins).

Mariano de gauche est un jeune artiste de la province de Cordoue pour étudier à l'UNC. Pendant deux ans, il dirige et organise avec mirabile luciana Natalia Martinez et Sanchez.

Heure de début :
vendredi 3 avril 2009, à 20:30
Heure de fin :
samedi 11 avril 2009, à 20:00
Lieu :
Adresse :
david luque 396- barrio general paz
Ville :
Córdoba, Argentina

Téléphone :
0351156830774
Adresse électronique :

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lundi 30 mars 2009

SORTILEGIO - MEXICO

SORTILEGIO SINCRETISMO PASIONAL
Expo. venta de obra de Expresionismo- Abstracto y Surrealista.

Obra de los artistas Juan Trujillo y Rosa Elías, Mass, la Gata Roja

Del 15 al 30 de abril de 2009

Sin duda alguna se trata de la fusión de dos pasiones que al fin y al cabo terminan sincretizándose.

Estilos únicos que al final los artistas deciden unir, para experimentar con el sortilegio, para crear, cual hechiceros, recetas alquímicas plenas de sugerencias, colores, y por supuesto, técnicas.

- El “sabor” y “textura” de cada una de nuestras almas, son cómo la apreciación de ambos hemisferios del cerebro humano – dicen los artistas sobre esta alquimia.

“Cada hemisferio tiene su tarea. Y cuando se encuentra el equilibrio justo para utilizar ambos, podríamos entender - al menos imaginar - que estamos cerca de sentir esta unión a plenitud; todo ello, gracias a la mezcla, a la fusión que, nuevamente sincretizan tal hecho”.

¿Es esto posible?

Ya la magia y mente de cada espectador y su sensibilidad lo podrá compartir asistiendo y charlando al respecto junto con los artistas Elías y Trujullo.

Ambos artistas procuran dos expresiones distintas, y desea ser puestas a prueba públicamente.

Su reto es: “… hacia nuestros espectadores transmitiremos ambas esencias mediante el arte. Ese que siempre es el mismo al fin y al cabo, pero que irá directamente a incentivar la magia de cada uno de ustedes; a cada hombre y mujer con distintas mentes, y con hemisferios masculinos y femeninos cohabitando”.

“Comunicaremos ese mundo de sensaciones mediante la entrega de nuestras almas en cada pieza lograda.

“Queremos originar que el espectador descubra sus propios hemisferios femeninos y masculinos que todos llevamos dentro; pero también: cómo actúan mediante el uso de su propia alma como intérprete”.

Los colores de la obra de cada creador son, ciertamente fuertes, densos y definitivos; aunque la proyección de los temas de cada uno, proveen información adicional que cada persona podrá justificar e identificar a su gusto.

- Hemisferios, en efecto no es el nombre de esta exposición, pero podemos pensar en ella como si así lo fuere – afirman ambos artistas.

SORTILEGIO, SINCRETISMO PASIONAL, es una tentadora y excelente oportunidad para conocer el Expresionismo abstracto del Maestro Trujillo, y la obra Surrealista de la Gata Roja.

Dos pensamientos, dos creencias distintas… invitan a cada espectador a sentirse reflejado en su obra, pero sin mezclar los movimientos artísticos.

Juan Trujillo y Rosa Elías Mass, la Gata Roja
Inauguración: 15 de Abril de 2009
Hora: 8.00 pm
Lugar: Garros Galerías
Domicilio: Álvaro Obregón 130, local 16, Col. Roma, México DF. Tel.: (52-55) 55 84 19 18

Heure de début :
mercredi 15 avril 2009, à 20:00
Heure de fin :
jeudi 30 avril 2009, à 21:00
Lieu :
México DF
Adresse :
Álvaro Obregón 130, local 16, Col. Roma
Ville :
Mexico City, Mexico

Téléphone :
55841918
Adresse électronique :

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BFA - MFA THESIS SHOWS - BLOOMINGTON

The first set of MFA thesis shows, MFA I, will be on display at the SoFA Gallery, from March 31 – April 11, and at the IU Art Museum, from April 1 – April 12. The SoFA Gallery will exhibit works by Dora Rosenbaum (Printmaking), Derek Parker (Sculpture), Julian Hensarling (Printmaking), Rebecca Drolen (Photography), Karrie Maxwell (Painting), Brian Kelley (Painting).The IU Arts Museum will exhibit Jonathan Dankenbring (Sculpture), Kelly Jordan (Painting), Aron Wehr (Painting), Jiangmei Wu (Graphic Design). Opening Receptions will be held at each venue, on Friday, April 3, from 6:00 – 8:00 pm at the IU Art Museum and from 7:00 – 9:00 pm at the SoFA Gallery.

MFA 2 will be on exhibit at the SoFA Gallery from April 14 -25, and at the IU Art Museum, from April 15 -26. The SoFA Gallery will highlight works created by Anne Rocklein (Sculpture), Vida Sacic (Graphic Design), John Berry (Painting), David Rowe (Ceramics), Joshua Brennan (Printmaking), Allyson Smith (Painting), Bryeanne Summers (Graphic Design).

The IU Art Museum will exhibit works by Kevin Neil Gardner (Painting), Rachel Bleil (Ceramics), Sonia Lea (Painting), Joseph Holsapple (Painting). Opening Receptions will be held at each venue, on Friday, April 17, from 6:00 – 8:00 pm at the IU Art Museum and from 7:00 – 9:00 pm at the SoFA Gallery.

MFA 3 will be on exhibit at the SoFA Gallery from April 28 – May 9, and at the IU Art Museum, from April 29 – May 10. The SoFA Gallery will exhibit works by Nathan Etchison (Ceramics), Nate Kuznia (Printmaking), Carrie Longley (Ceramics), Lisa Johnson (Metalsmithing), Lee Busick (Printmaking), Ying-Fang Shen (Digital), Alexis Cluver (Photography).

The IU Art Museum will exhibit works by Ryan Irvin (Graphic Design), Todd Munson (Painting), Dave Harper (Graphic Design), LaRinda Meinburg (Sculpture). Opening Receptions will be held at each venue, on Friday, May 1, from 6:00 – 8:00 pm at the IU Art Museum and from 7:00 – 9:00 pm at the SoFA Gallery.

The first BFA thesis show, BFA 1, will be on display in the SoFA Gallery, from March 31 – April 4. Exhibiting BFA students include Derek Springston (Graphic Design), Daniel Weddle (Sculpture), Sharon Beach (Textiles), Molly Poganski (Graphic Design). An Opening Reception will be held on Friday, April 3, from 7: 00 – 9:00 pm.

BFA 2 will run from April 7 – April 11. Works created by Trevor Gerring (Graphic Design), Laura Brockman (Graphic Design), Darron Salzer (Printmaking), Mary Elizabeth Miller (Sculpture). An Opening Reception will be held on Friday, April 10, from 7:00 – 9:00 pm.

BFA 3, which will be on display from April 14 – April 18, will feature works by created by Brandie Roberts (Ceramics), Ellie Schreiner (Photography), Brian J. Stutsman (Ceramics), Christy Harrison (Printmaking), Laura Brubaker (Metalsmithing). An Opening Reception will be held on Friday, April 17, from 7:00 – 9:00 pm.

BFA 4, which will be on display April 21 – April 25, will highlight works created by Ryu-Hee Kim (Metalsmithing), Catherine Hooker (Photography), Rachel Bateman (Ceramics), Joseph Rohrer (Sculpture), Ben Tousley (Graphic Design). An Opening Reception will be held on Friday, April 24, 7:00 – 9:00 pm.

BFA 5, which will be on display April 28 – May 2, will highlight works created by Freddy Jarvik (Ceramics), Conner Green (Photography), Soo Kyung Lee (Photography), Lacy Kelly (Graphic Design). An Opening Reception will be held on Friday,May1, 7:00 – 9:00 pm.

Heure de début :
mardi 31 mars 2009, à 12:00
Heure de fin :
samedi 9 mai 2009, à 16:00
Lieu :
Adresse :
1201 E 7th St
Ville :
Bloomington, IN

Téléphone :
8128558490
Adresse électronique :


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GALERIE ARAWAK 21 - ESTAIMBOURG

Exposition organisée par la Galerie Arawak 21 au Château de Bourgogne à Estaimbourg (Proximité de Tournai)

Peintures, sculptures, collages et dessins de :

Jean-Claude Brichart, Bernard Coulon, Adeline Flipo, Corine Pagny, Tony Masschelein, Géry Lamarre, Gérard Stricher, Xavier Bourlard, Bénédicte Logié, Adel KSK Gouillon, Mathieu Brosset, Pierre Pirson.

Exposition accessible :
Samedi 18 avril et Dimanche 19 avril 2009
Vendredi, samedi, dimanche 24,25, et 26 avril 2009

De 11h à 12h30 et 15h à 19h

Heure de début :
samedi 18 avril 2009, à 11:00
Heure de fin :
dimanche 26 avril 2009, à 19:00
Lieu :
Château de Bourgogne
Adresse :
Place d'Estaimbourg
Ville :
Estaimbourg, Belgium

Adresse électronique :

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ETHELBURGA TOWER -

Opening next Tuesday 7 April, Ethelburga Tower: at home in a high-rise, is an exhibition of photography by Mark Cowper that explores the interiors of the Battersea tower block where he has lived for the last 20 years. The collection of images give a fascinating insight into how these near-identical shells have been shaped by the contrasting lifestyles, interests and tastes of the individal residents. For more info you might want to check this preview from the London Metro: http://tinyurl.com/d8c2z9

At the Geffrye Museum in east London on April 7.
It runs until 31 August - we hope you'll come along and see it for yourself!

GÉOMÉTRIE INVARIABLE - REIMS

"Géométrie Invariable"

De NICOLAS KRABAL, photographie

En collaboration avec Marif Gilliard

Vernissage le vendredi 3 avril à partir de 18h
Heure de début :
vendredi 3 avril 2009, à 18:00
Heure de fin :
samedi 23 mai 2009, à 20:00

Galerie Marie-José Degrelle
11 rue Goïot
51100 Reims
T. 33 3 26 24 30 14
contact@galerie-m-j-d.fr

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CINÉMAS HORS CIRCUITS - PARIS

Après le succès d’une première édition riche en rencontres et animations autour de l’édition cinématographique indépendante, Cinémas hors circuits repart de plus belle pour une nouvelle édition encore plus copieuse avec la présence d’éditeurs étrangers, des discussions, des projections de films et un service de vidéo à la demande.

Le support DVD a envahi notre quotidien ; cependant, l’offre est extrêmement limitée dès que l’on a un peu d’exigence en terme de qualité. Que ce soit en boutique, en médiathèque ou en vidéoclub, la présence des éditions indépendantes, pourtant bouillonnantes, est quasi nulle. D’où la nécessité de créer un évènement visant à offrir une véritable vitrine à cette branche de l’édition.

Pour le public, c’est l’occasion de rencontrer ces passionnés du 7e art qui mettent à notre disposition des œuvres rares, ressuscitent des classiques et des auteurs oubliés, qu’elles relèvent de la fiction, du documentaire, de l’animation ou de l’expérimental.

Le Salon désire également renforcer cette mise en avant en organisant diverses animations autour de leurs productions : des discussions sur des questions concernant l’édition indépendante de cinéma, des projections de films édités et présents sur les stands, ainsi qu’un service de vidéo à la demande. Ainsi, cette manifestation unique en son genre rassemblera-t-elle plus de 60 éditeurs - majoritairement de DVD mais aussi de livres, revues et fanzines - reflétant le dynamisme de l’édition indépendante.

Heure de début :
samedi 16 mai 2009, à 14:00
Heure de fin :
dimanche 17 mai 2009, à 20:00
Lieu :
Adresse :
200 quai de Valmy 75010
Ville :
Paris, France

Adresse électronique :

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IDIOCRACY - MONFALCONE

AudioVideo performance con la musica dei RES_ET e delle berlinesi CUBOP e LADYGABY (alla voce) e video di LYNO-LEUM.

a seguire djset con Enrikez e Paul Superwurstel.

Heure de début : vendredi 3 avril 2009, à 21:30
Heure de fin : samedi 4 avril 2009, à 02:30
Lieu : dobialab
Laboratori Creativi
via Vittorio Veneto 32
34079 Staranzano (GO)
in@dobialab.net

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dimanche 29 mars 2009

GAMeC - BERGAME

Ad aprire le inaugurazioni Esposizione Universale – l’arte alla prova del tempo: otto mostre racchiuse in un unico percorso espositivo a cura di Giacinto Di Pietrantonio.

In visione fino al 26 luglio 2009, oltre cento opere, che vanno dal XV al XXI secolo, per affrontare le tematiche universali trattate nei secoli da artisti antichi, moderni e contemporanei. Periodi diversi si confrontano, il classico e il moderno si fronteggiano per sottolineare le influenze e le relazioni esercitate dal passato sul presente e viceversa.

In contemporanea RAPTUS, un progetto site specific dell’artista Marcello Maloberti, a cura di Alessandro Rabottini.
Ideato dall’artista per gli spazi della GAMeC, RAPTUS è un’imponente installazione composta da oggetti, suoni, luci e immagini che creano una molteplicità di paesaggi – rurali , urbani e umani – incastrati l’uno dentro l’altro come scatole cinesi, e che si espandono sino a dominare gli spazi del museo.

A cura di Maria Cristina Rodeschini le due mostre del ciclo 'Arte a Bergamo', indagine su autori e opere prodotte nella città: gli spazi della Collezione Permanente ospiteranno Dalla Collezione Zucchelli, Dipinti e ceramiche; mentre lo Spazio ParolaImmagine accoglierà la personale di Dietelmo Pievani, dal titolo La materia delle idee.

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(Traduction Google.com)

Pour l'ouverture de l'Exposition universelle - l'art à l'épreuve du temps: huit expositions sont jointes en une seule exposition, organisée par Giacinto Di Pietrantonio.

Compte tenu que le 26 Juillet 2009, plus d'une centaine d'œuvres, allant du quinzième au vingt et unième siècle, pour traiter de thèmes universels traités au cours des siècles par des artistes anciens, modernes et contemporains. Différentes périodes sont comparées, le classique et moderne face à souligner l'influence exercée et les rapports du passé sur le présent et vice versa.

Raptus Ensemble, un site spécifique artiste Marcello Maloberti, édité par Alessandro Rabottini.
Conçu par l'artiste pour l'espace de GAMeC, Raptus est une installation composée d'objets massifs, des sons, des lumières et des images qui créent une variété de paysages - rural, urbain et humain - coincés l'un dans l'autre, comme des boîtes chinoises, et que l'expansion de dominer les espaces du musée.

Sous la direction de Maria Cristina Rodeschini deux expositions du cycle "L'art de Bergame", enquête sur les auteurs et les œuvres produites dans la ville: les espaces d'accueil de la Collection permanente Collection Zucchelli, de peintures et de céramique, tandis que l'espace ParolaImmagine accueillir le personnel Dietelmo Pievani , intitulée Le champ des idées.

Heure de début :
jeudi 2 avril 2009, à 18:30
Heure de fin :
vendredi 3 avril 2009, à 18:30
Lieu :
Adresse :
Via San Tomaso 53
Ville :
Bergamo, Italy


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