lundi 3 août 2009

THE KISS OF A LIFETIME - NEWCASTLE UPON TYNE

Preview: Wednesday 5 August 6-8pm

Thursday 6 – Saturday 22 August 2009

Opening hours: Wednesday – Saturday 12-5pm

Vane’s second presentation as part of the Northern Print Biennale, ‘The Kiss of a Lifetime (Part 2)’ is curated by Manchester-based artist and curator, Mike Chavez-Dawson. The exhibition features the work of over 100 artists, both internationally renowned and emerging, from the UK and abroad and examines what ‘the kiss’ signifies within contemporary culture – from the romantic to the lifesaving, from the prosaic to the violent.

Initiated by Northern Print in partnership with culture10, Northern Print Biennale is the first major competition and exhibition of contemporary printmaking in the UK for almost 20 years. Newcastle Gateshead will celebrate contemporary and historical printmaking through a broad programme of exhibitions and events from 26 June to 4 October 2009.
For further details visit www.northernprint.org.uk/biennale

Artists include: Monica Abiagioli, Mark Applegate, Magda Archer, Rob Bailey, Stratton Barret, Edward Barton, Paul Becker, Dave Beech, Divyesh Bhanderi, Simon Blackmore, Axel Bottenberg, Garth Bowden, Andrew Bracey, Brass Art, Lee Campbell, Paul Caton, Suki Chan, Jane Chavez-Dawson, Mike Chavez-Dawson, Billy Childish, Sandy Christie, Faye Claridge, Lucienne Cole, Philip Constable, Sophia Crilly, Antony Crook, Nick Crowe, Gordon Dalton, Gary Daly, Alexandra David, Jo David, Stephen Davids, Paul Davis, [deletia], Sarah Doyle, Stuart Edmundson, Sam Ely & Lynn Harris, Tim Etchells, Doug Fishbone, Freee, Bec Garland, Dom Garwood, Dave Gledhill, David Griffiths, S Mark Gubb, David Hancock, Shona Handley, Paul Harfleet, Richard Healy, Andy Hewitt, Stewart Home, Len Horsey, Rachael House, Hilary Jack, Mel Jordan, Naomi Kashiwagi, Mark Kennard, Serena Korda, Abigail Lane, Jean-Pierre Lapeyre, Wiebke Leister, Chara Lewis, Charles Lindsay, Katrin Lock, Cathy Lomax, Tessa Lynch, Rory MacBeth, Jo McGonigal, Mark McGowan, Emily Mackey, Jude Macpherson, Melanie Manchot, Jim Medway, Alexis Milne, Jason Minsky, Kristin Mojsiewicz, David Molloy, Franz Otto Novotny, Joerg Obergfell, Matthew Pawson, Gary Peploe, Vinca Petersen, Anneké Pettican, Harry Pye, Brian Reed, Katy Richardson, Heather Riggs, Isabel Rock, Kenny Schachter, Liam Scully, David Shrigley, Pamela So, Lisa Solminski, Paul Stanley, Chris Taylor, William Titley, James Topple, Jessica Voorsanger, Wendy and her Friends, Christine Wong Yap, Simon Woolham, Charlotte Young, Kai-Oi Jay Yung, Andrea Zapp.

Heure de début :
6 août 2009 à 12:00
Heure de fin :
22 août 2009 à 17:00
Lieu :
Adresse :
Kings House, Forth Banks
Ville :
Newcastle upon Tyne, United Kingdom

Téléphone :
01912618281
Courriel :

Invitation Facebook

FARENHEIT - MONTRÉAL

FARENHEIT

5 août au 31 août 2009

Vernissage le jeudi 6 aout de17h à 23h

USINE 106U

160 Roy E.

514-728-9349

L’USINE 106U est ravie de vous inviter au vernissage de la remarquable exposition FARENHEIT présentant le travail de 29 artistes visuels: Mark Prent, Eric Braün, Mimi Traillette, Yves Milet-Desfougères, Daniel Erban , Sweet Grognasse, Majka Kwiatowska, Xavier Landry, Adam Norris, Kirsten McCrea, Winky, Jean Pronovost, Dominique Cantin, Jean-François Montagne, Enthy theZ, Fabesko, Serge De Cotret, Luc Poudrier, Carl Baudet , Flo, Rick Trembles, Mathieu Bories, Shawn Davis, JHR, Bubzee Feller, Marie Giro, Lucas Fehr, O_O et Florent Veilleux. Peintures hallucinogènes, sérigraphies pop-art, sculptures inquiétantes, gravures érotiques, dessins originaux, toutous trash, bijoux surréalistes et autres curiosités fascinantes investiront massivement les lieux. L’exposition se tiendra à l’ USINE 106U, au 160 Roy E. du 5 aout au 31 aout 2009, et le vernissage aura lieu le jeudi 6 aout de17h à 23h. Les heures d’ouverture sont du samedi au mercredi de 12h à 18h et les jeudis et vendredis, de 12h à 21h.

Mark Prent
: Le sculpteur canadien le plus controversé de sa génération, connu mondialement pour ses sculptures hyper-réalistes cauchemardesques. Il recrée à partir de moulages de corps des visions inconscientes, sans altérer par la pensée la charge symbolique et émotive du sujet.

Eric Braün
: Artiste multidisciplinaire (peinture, sculpture, bande-dessinée, gravure), éditeur de la revue 106U et fondateur de l’USINE 106U. Son univers graphique explore la matière de façon géométrique avec humour et lucidité.

Mimi Traillette
: Dessinatrice, photographe, designer et co-fondatrice de l’USINE 106U, elle crée des oeuvres colorées et sympathiques puisant son univers graphique dans le rock, la bande-dessinée et les fonds marins.

Yves Milet-Desfougères
: Peintre-graveur français de renom, il explore des thèmes symbolistes dans ses paysages éthérés peuplés de visions hallucinées; membre des surréalistes dans les années 60, il a forgé une oeuvre monumentale connue d’une poignée de collectionneurs européens.

Daniel Erban

: Artiste brut à part entière et mathématicien, ses grands dessins à l’encre sur papier rouge sont complexes et décadents, traduisant par une gestuelle transgressive un univers sombre et choquant, non sans un certain humour.

Sweet Grognasse
: Artiste colorée, elle travaille en design graphique et œuvre dans la peinture, la sérigraphie et le textile dans un esprit rappelant le pop-art.

Majka Kwiatowska
: Artiste polonaise expressionniste, ses dessins et peintures dépeignent la dure réalité et le passé d’une conscience graphique ayant grandi dans la Pologne d’après-guerre, contribuant au mouvement Solidarnosc. Ses personnages tortueux, alcooliques et sombres sont sublimement rendus par un graphisme brut et sensible à la fois.

Xavier Landry
: Jeune peintre, son travail à l’acrylique se démarque par une iconographie trouble mêlant l’enfance, la mutilation, certaines références à la peinture classique ainsi que de blasphématoires allégories symboliques.

Florent Veilleux

: Sculpteur cinétique et pataphysicien, ses installations monumentales en mouvement lui ont valu une renommée internationale. La pertinence de son commentaire ainsi que l’absurde de la réalité sont dépeints avec beaucoup d’humour.

Adam Norris
: Peintre, designer et sérigraphe, son travail pictural se caractérise par une superposition d’éléments contemporains composant des images expressives aux messages subtils.

Kirsten McCrea
: Peintre et illustratrice, son travail à l’acrylique puise dans le réalisme et traite de façon subjective au niveau des couleurs des thèmes personnels, politiques et parfois des hamsters.

Jean Pronovost
: Artist-peintre et sculpteur, sa démarche mêle à la fois les gestes de l’historien, de l’ethnologue et du technicien. Les symboles du passé qui peuplent ses œuvres, souvent hérités des civilisations sud-américaines ou babyloniennes, côtoient des symboles de notre société actuelle comme autant d’anachronismes destinés à nous faire réfléchir.

Jean-François Montagne
: Peintre, il s’inspire à la fois par les peintres expressionnistes abstraits,de l’art brut et des peintres des années 80. Son travail est un mélange de composition abstraite et de poésie figurative. Chevauchant entre la naïveté, la culture pop et les personnages "cartonnesques", ses oeuvres cachent une structure complexe de couleurs et de formes tout en laissant une place énorme à l’expression et la spontanéité.

Fabesko
: Peintre,illustratrice et designer, son travail se démarque par une interprétation colorée d’archétypes modernes à travers une esthétique brute, anatomique et inspirée des dessins d’enfants.

Serge De Cotret
: Peintre et photographe, son œuvre figurative tire son inspiration principalement dans les thématiques religieuses et les replis sombres de l’eros.

Dominique Cantin
: Artiste multidisciplinaire (photographe, artisane du verre et peintre).Elle choque et attise l'oeil du spectateur avec ses tableaux d'inspirations pin-up dominatrices.

Winky
: Jeune peintre et designer francais, son travail explore avec beaucoup de finesse l’univers des jouets avec un humour tranchant.

Luc Poudrier
: Collagiste et designer, il oeuvre dans le milieu des effets spéciaux pour le cinéma depuis plusieurs années et c'est avec un certain humour noir qu'il explore aujourd'hui l'univers du lugubre et du macabre.

Enthy theZ
: Artiste numérique, ses œuvres semi-abstraites évoquent à travers une symétrie parfaite des visions inconscientes complexes.

Carl Baudet
: Peintre, sculpteur et designer, cet artiste surprenant explore differentes visions à travers une technique et un sens de la perfection impressionnant. Ses lampes organiques et ses valises-radio illustrent bien un esprit innovateur et imprévisible.

Flo
: Dessinateur et sérigraphe français, ses compositions juxtaposent des motifs techno-anatomiques dans une esthétique rétro et futuriste.

Rick Trembles
: Dessinateur, sculpteur, musicien et animateur, cet artiste multidisciplinaire, vétéran de la scène underground, évoque des compositions organiques, à symbolique sexuelle inconsciente avec un certain humour.

Mathieu Bories
: Jeune artiste français, son travail illustratif et ses pochoirs expriment une vision urbaine proche du graffiti et de la bande-dessinée.

Shawn Davis
: Peintre, imprimeur, et sculpteur, son travail est largement influencé par le graffiti et le pop art. Utilisant des couleurs intensément vives, une imagerie ludique et des personnages enfantins, il crée une œuvre qui évoque le bonheur.

JHR
: Artiste peintre d'influence expressioniste, son travail a l'huile aborde les aspects névrotiques de l'âme humaine, une approche qui rappelle l'univers fantastique du rêve.

Bubzee Feller
: Jeune peintre et illustratrice, ses personnages expressionistes évoluent dans un univers onirique proche de la nature.

Marie Giro
: Peintre symboliste, ses oeuvres hallucinatoires s’intègrent dans les rainures du bois servant de support, évoquant des thèmes nocturnes, païens et sombres.

Lucas Fehr
: Dessinateur et illustrateur, ses images évoquent une vision macabre et stylisée directement inspirée des films d’horreur et de l’animation.

O_O
: DISNEYLAND, DISNEYWORLD, MONTREAL, LONDON, NEW YORK

"RAPPELEZ-VOUS QUE TOUT A COMMENCE AVEC UNE PETITE SOURIS!"!

Contact: Eric Braün (514)728-9349

eric_braun_106u@hotmail.com

www.myspace.com/usine106u

www.alientv.org

Heure de début :
5 août 2009 à 12:00
Heure de fin :
31 août 2009 à 18:00
Lieu :
Adresse :
160 Roy est
Ville :
Montreal, QC


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LIGHTING LAMPS - RAMALLAH

Censorship and tradition mean there is no great history of political cartoons in the Middle East
Al Mahatta Gallery and British Council cordially invite you to attend the opening of the Cartoon Touring Exhibition
"Lighting Lamps" from the middle east - Media in Society Project
Wednesday 5th August 2009 @ 19:00
at Al Mahatta Gallery - Ramallah.

جاليري المحطة والمركز الثقافي البريطاني يتشرفان بدعوتكم لحضور افتتاح معرض متنقل للكاريكتير
"المصابيح المضيئة "
من الشرق الاوسط - مشروع الاعلام والمجتمع
وذلك يوم الاربعاء 5 آب 2009 الساعة السابعة مساءً

Heure de début :
5 août 2009 à 19:00
Heure de fin :
14 août 2009 à 22:00
Lieu :
Adresse :
Ein Misbah St. Near the Palestine Bank Ltd
Ville :
Ramallah, Palestine

Téléphone :
022981120
Courriel :

Invitation Facebook

N & S PYE + H JOHNSON & D HALL - MONTRÉAL

Nicholas & Sheila Pye - Harlan Johnson & David Hall
@ Art Mûr

Du 15 août au 12 septembre 2009

VANITAS – NICHOLAS ET SHEILA PYE
Tel un Oscar Wilde de l’époque contemporaine, le duo formé par Sheila et Nicholas Pye produit un art qui verse dans la psychologie sociale. Mari et femme, les Pye s’inspirent librement de leur intimité afin de traiter métaphoriquement, dans leurs autofictions, de sujets aussi pointus que la perte d’identité individuelle, la désexualisation ou la perte d’autonomie et d’indépendance dans le contexte de relations amoureuses à long terme.

Dans ce récent corpus, ils proposent une réflexion d’ordre général sur la mort et le couple. Alors que leur série précédente, dont la vidéo A Life of Errors fait partie, comportait une forte tension négative, et dans laquelle « mortalité » rimait avec « violence » et « désir de tuer », Vanitas présente au contraire une vision salvatrice et bienveillante de la mort, qui devient cette fois métaphore de changement, de retour à la nature et de renaissance.

AFTER LANDSCAPE – HARLAN JOHNSON ET DAVID HALL
Ce projet d’exposition conjoint des artistes montréalais Harlan Johnson et David Hall présente les visions personnelles et complémentaires qu’entretiennent l’un et l’autre envers l’industrie et la place que cette dernière occupe dans le paysage moderne. Leurs acryliques et huiles sur toile dépeignent des paysages empreints de contrastes qui remettent en question l’état actuel de la société humaine dans ses rapports avec l’industrie pétrolière et autres systèmes industriels. Les horizons qu’ils peignent sont affectés, profondément transformés par l’action des nouvelles technologies et par l’exploitation des ressources naturelles.

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From August 15th until September 12th, 2009

VANITAS – NICHOLAS AND SHEILA PYE
As spouses and artistic collaborators, Nicholas and Sheila Pye take both a delicate and dangerous look at married life. Working in performance, film, video, installation and photography the duo explore the teetering dynamics underlying human relationships. They use themselves as subjects performing dualities of attraction, repulsion, dependency and loss in a theatre that elicits Bertolt Brecht, Eugene Ionesco and the Brothers Grimm.

In this recent body of work, Nick and Sheila carefully stage scenes akin to historical vanitas and portraiture paintings in order to address issues of impermanence. Used for their state of erosion, objects such as rotting fruits and flowers become symbols of change and renewal rather than simple reminders of the transience of life and the futility of pleasure. Depicting themselves as subduing to a realm of earthly cycles, their works suggest a psychological awakening.

AFTER LANDSCAPE – HARLAN JOHNSON AND DAVID HALL
Harlan Johnson and David Hall present a doubled barreled look at industry and its place in the modern landscape. Conscious of the landscape genre and its romantic underpinnings in idealized views of nature, and informed by an awareness of art and social history, their acrylic and oil paintings depict contrasting point of views that engage the viewer's gaze while enlisting them as witnesses to the impact of industry and changing ideals of progress.

Date :
15 août 2009
Heure :
15:00 - 17:00
Lieu :
Adresse :
5826 St-Hubert
Ville :
Montreal, QC

Téléphone :
5149330711
Courriel :

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HERINGA/VAN KALSBEEK - LONDON

PRIVATE VIEW : THURSDAY 3 SEPTEMBER 18.00 - 21.00

Vegas Gallery is proud to announce the long awaited first Solo Exhibition in the UK of the Dutch artist duo Heringa/ Van Kalsbeek. The show will consist of a presentation of new sculptures, along with 2 recently completed large suspended works.

The works of Heringa/Van Kalsbeek defy easy reading, despite the immediacy and aesthetic appeal of their stunning and colourful works. Working in a range of media and techniques – including ceramics, sculptures from found and fabricated materials and photography- it is their sculptures on varying scales that first brought them to the attention of the museal circuit where their work is now regularly featured, both in exhibitions and public collections.

Liet Heringa and Maarten van Kalsbeek have shown extensively in both solo and group exhibitions. Their solo institutional shows include Kroller-Muller Museum, Otterlo; Stedelijk Museum CS, Amsterdam; Nederlandsche Bank, Amsterdam; Haags Gemeentemuseum The Hague and The Museum of Modern Art Arnhem. The have fulfilled a range of commissions for art in public spaces participated in over thirty group exhibitions including those at Museum Het Prinsenhof, Delft; Kröller-Müller Museum, Otterlo; The Sainsbury Centre for Visual Arts, Norwich; Stedelijk Museum, Amsterdam, Ceramic Biennale Korea and Kunstmuseum Bonn, Bonn.

For full press release please visit VEGAS website www.vegasgallery.co.uk

Heure de début :
3 septembre 2009 à 12:00
Heure de fin :
10 octobre 2009 à 17:30
Lieu :
Adresse :
redchurch street 64-66
Ville :
London, United Kingdom

Téléphone :
07726750762
Courriel :

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AARON JASINSKI - BALTIMORE

On Saturday August 8th, TAG Galleries presents “Party People: an Aaron Jasinski Solo Show!” Please join us for a showcase of one of TAG Galleries’ most popular and best selling artists. Aaron Jasinski, based out of Seattle, WA, has gained international recognition for his unique work.

“The motivation behind my work is to create images that spark the imagination, art that questions rather than answers. I enjoy painting people in surreal and moody situations, often with an underlying sense of humor that I hope can be both endearing and poignant.” - Aaron Jasinski


We will be featuring new original works by Aaron, who was gracious enough to offer special pricing in appreciation for the fans of his work that have supported TAG Galleries over our first year. It will be a great opportunity to see and purchase Aaron’s original work. We will also be offering canvas and paper prints on more than 125 pieces of art produced by Aaron. We will be releasing a new Aaron Jasinski T-shirt line early this fall.

The opening party starts Saturday August 8th at 8:00pm. We our proud to present one of the areas most unique and talented musical groups featuring performances on the piano, drums, and base. As always, beer will be provided courtesy of Flying Dog Brewery.

Hope to see you there!

Date :
8 août 2009
Heure :
20:00 - 23:55
Lieu :
Adresse :
732 S Broadway
Ville :
Baltimore, MD

Téléphone :
4437597639
Courriel :

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PHILIPPE FARAUT - NEW YORK